OBS!

Javascript må være aktivert for at denne nettsiden skal fungere.

hit for en beskrivelse av hvordan du kan aktivere javascript i din nettleser.

home email

Olav Mosebekk

Rødtopp

Serigrafi, 47x35 cm

Pris

Kr 1.600,-

Biografi

Olav Moesbekk, 1910-2001

Selv om Olav Mosebekk var en glimrende maler og grafiker, vil han først og fremst bli husket for sine tegninger. Han har illustrert flere bøker, bl.a. av Kinck, Carling, Undset og Garborg. Som inspirerende tegnelærer ved Statens Håndverks- og Kunstindustriskole (SHKS) i 24 år fikk han stor betydning for mange av etterkrigstidens norske kunstnere.

Mosebekk vokste opp på Kongsberg i en søskenflokk på seks. Bestefaren, som hadde vært byens siste vekter, kom opprinnelig fra bruket Måsåbekk i Sandsvær. Olav og hans brødre Trygve og Gunnar viste alle tidlig anlegg for tegning og maling. Med planer om å bli ansatt på Kongsberg Våpenfabrikk utdannet brødrene seg som tekniske tegnere. Det var nok et hell i uhellet at de ikke fikk jobb på våpenfabrikken. 1928 søkte de i stedet SHKS i Oslo, og alle tre ble opptatt som elever.

På skolen fikk Mosebekk August Eiebakke og Eivind Nielsen som lærere. Særlig kom Nielsen til å bety mye for hans utvikling som tegner. Flere av medelevene ble nære venner for livet, som Per Hurum, Tore Deinboll og Kaare Espolin Johnson. Gjennom Deinboll fikk han oppdrag som illustratør i Arbeidermagasinet. Der var han ansatt i 10 år, til han etter eget utsagn ble oppsagt fordi han ?egnet for firkantede ansikter.

1931-33 var Mosebekk elev av Axel Revold og Per Krohg på Kunstakademiet. Fra 1936 til 1947 var han bosatt i Asker. Motivene i disse årene fant han innenfor sin egen, lille familie. De fleste av hans tegninger fra tiden i Asker er i lite format. Streken er spontan, ikke minst i barnestudiene. Samtidig avslører tegningene et bevisst arbeid med form og billedstruktur. 1947 flyttet Mosebekk med familien til Iladalen i Oslo. Samme år ble han fast ansatt på SHKS, etter tidligere å ha hatt en rekke vikariater. Der skulle han ha sin arbeidsplass som lærer og overlærer helt frem til 1969.

Mosebekk hadde sin første større separatutstilling i UKS 1946. Gjennombruddet som kunstner kom to år senere med en stor separatmønstring i Nasjonalgalleriets kobberstikksamling. Utstillingen viste at han var i ferd med å revolusjonere sitt tidligere formspråk, bl.a. ved å ta opp kubistiske elementer i tegningene. Innflytelsen fra Picasso var alt da merkbar og ble enda tydeligere etter 1949. Bildekomposisjonen og konsentrasjonen om form og flate ble stadig viktigere for ham. Bildene fikk også et større format. Han tegnet med tusj, penn og fettstift. Mest karakteristiske er hans fettstifttegninger, som har et personlig og malerisk preg.

1949-50 bodde familien i Nice, og fra 1963 reiste de årlig til Frankrike. Inntrykkene fra Frankrike og fransk kunst lar seg lett spore i Mosebekks bilder. I sine tidlige malerier benyttet han en begrenset fargeskala i svart, brunt og grått med enkelte innslag av blått. Omkring 1960 ble fargebruken mer variert, med et dekorativt samspill i fargeflatene, som av og til minner om Matisse. Hans siste bilder, malt så sent som i 1990-årene, formelig gnistrer av farger. Også tematisk var han påvirket av fransk kunst. Fra slutten av 1960-årene ble hans kvinnefigurer ofte skildret i en ny og frodig erotisk kontekst. Mosebekk sa en gang at han malte alt mellom himmel og jord, men egentlig var han bare interessert i n ting: mennesker. Menneskene, ikke minst kvinner og barn, var i alle år gjennomgangsmotiver i hans bilder.

Fra ungdommen av var Mosebekk dypt samfunnsengasjert. Sitt politiske ståsted fant han på venstresiden. Han regnet seg som kommunist, men var aldri medlem av partiet. Selv om han aldri vaklet i sitt politiske grunnsyn, var han ikke redd for å komme med motforestillinger og gjennomtenkt kritikk.

Åpenhet og vilje til fornyelse preget også Olav Mosebekks virke som kunstner, noe han i årene som lærer forsøkte å formidle til sine elever. Selv påstod han at han ikke lærte sine elever å tegne, men å se. Tegnekunsten skulle være søkende, uten klisjeer og fastlåste forbilder.

Hentet fra Store norske leksikon, forfatter Lill-Ann Jensen.

Verker

Olav Mosebekk

Offentlige arbeider

  • Utsmykninger for Norges Kooperative Landsforening, Trondheim, Hamar og Oslo
  • Representert i NG, LKM, RKM, Moss Kunstgalleri, TKM, Statens Museum for Kunst, København
  • innkjøpt av Riksgalleriet, Norsk Kulturråd, Sarpsborg og Bryne kunstforeninger, RA og Politiskolen, Oslo

Illustrasjonsarbeider

  • F. Carling: Fyrsten og ynglingen, 1952
  • H. E. Kinck: To noveller, 1956
  • S. Undset: Kristin Lavransdatter, 1969
  • C. F. Prytz: Portrett av en ung pike, 1969
  • A. Garborg: Haugtussa, 1972
  • Tusen og en natt, utvalgte eventyr ved J.-M. Bruheim, 1977 A. Nyquist: Barndom, 1981
  • F. Carling: Innerste rommet, 1990
  • litografier til årsmapper fra Norsk Forening for Grafisk Kunst 1946, 1948, 1958, 1960

Kilder og litteratur

  • Tegninger av Olav Mosebekk, forord av E. C. Kielland, Trondheim 1947
  • F. Matheson: Olav Mosebekk, i Ku&K 1951, s. 35?46
  • R. Revold: Norges billedkunst i det 19. og 20. århundre,bd. 2, 1953, s. 310, 312
  • Kunsten idag,hf. 33, 1955, s. 21?22; hf. 59, 1962, s. 47; hf. 71, 1965, s. 45
  • L. Østby: Norges kunsthistorie,1977, s. 259?260
  • Tegninger, svart på hvitt. Olav Mosebekk,1979
  • G. Alfsen og J. Wollebæk: biografi i NKL,bd. 2, 1983
  • Olav Mosebekk i samtale med Arvid Møller, 1992
  • J. H. Stemland: Har malt kvinner i 70 år. Utstilling og 85-årsdag for Olav Mosebekk, i VG13.10.1995
  • C. Nilsen: Olav Mosebekk, 90 år i dag, i Dagsavisen13.10.2000
  • H. N. Dahl: Olav Mosebekk, nekrolog i Friheten 12.12.2001

Portretter m.m.

  • Selvportrett, 1931; NG
  • Portrett av Lene Kilde; vist på utstillingen Ungdommens kulturmønstring 2001

  • Rødtopp

  • Nattdrakt II

  • Mor og barn

  • Aften

  • Aftenlys

  • Pike

  • Nattdrakt

  • Lekselesing

  • Elegi

  • Foran speilet

Geir Nymark

Vestland VI

Monotypi/etsning/variant
Trykkflate 55x85 cm

Pris

Kr 6.800,-

Teknikk

Framgangsmåte

Gjennom ulike etseteknikker som akvatint, sukkerakvatint og flatbiting blir bildene først skapt i sinkplate, og deretter videreført til papir. Jeg liker å eksperimentere, og arbeider ofte direkte med platen uten for mange skisser.Jeg er fascinert av etsningens stofflige og teksturelle karakter, og prøver å få et spontant og rent uttrykk.Siste tiden har jeg utelukkende arbeidet med landskap: fjord, fjell og kystlandskap, hovedsakelig med motiv fra Vestlandet.

CV

CURRICULUM VITA

Geir Nymark, født i Bergen 19. mars 1956

STILLING
Arbeider i eget grafikkverksted
Kulturverkstaden Magasinet
5700 Voss tlf. 99 43 38 92

Eget verksted for skulptur
Nymark & Mørkve
5713 Vossestrand

MEDLEMSKAP

Norske grafikere - Norske Billedkunstnere

UTDANNELSE

1979-1981 – Norsk Kunsthåndverksskole, Voss
1981-1983 – arbeid med treskulptur under Sjur Mørkve

ARBEID

1983-1984 – Lærer ved Norsk Kunsthåndverksskole (tegning, form og arbeidsteknikk)
1984-1985 – Lærer ved Norsk Kunsthåndverksskole, Voss videreg. skole og Voss Husflidskole (tegning, form og farge)
1985-2003 – Arbeidet på heltid med treskulptur og billedkunst i eget atelier/verksted
2003- – Eget atelier og grafikkverksted

UTSMYKNING / SPESIALOPPDRAG

1989 – Framnes kursted (maleri)
1990 – Statoil (skulpturer)
1993 – Gjensidige forsikring (maleri)
2002 – Saga A/S (illustrasjoner)
2003 – Det Norske Teateret (skulpturer)
2004 – Universitetet i Oxford, illustrasjon til bokomslag
2005 – Osafestivalen, plakat
2008 – Vossajazz, plakat
KOLLEKTIVE UTSTILLINGER
1998 – Hardangerutstillingen - skulptur
2000 – Lindås kunstforening, Kulturdagene i Nordhordland - billedkunst og skulptur
2000 – Hardangerutstillingen - skulptur
2003 – Voss kunstlag - skulptur og grafikk
2004 – Månedens grafiker Aktuell kunst nr. 6
2004 – Galleri Flåm - grafikk
2004 – Galleri Havstad - skulptur
2005 – Åsane kunstforening- grafikk
2005 – Galleri Almenningen - grafikk
2005 – Ål kunstforening - grafikk
2005 – Sogndal kunstforening - grafikk
2005 – Galleri Gamlebanken, Norfjordeid - grafikk
2005 – Galleri Trallala - grafikk
2006 – Galleri Almenningen - grafikk
2006 – Galleri Voss - grafikk
2006 – Hardanger Folkemuseum - grafikk
2006 – Saltdal kunstforening - grafikk
2006 – Kristiansund kunstforening - grafikk
2007 – Norske Grafikere
2007 – Aktuell kunst (månedens landskap)
2007 – Galleri Kjeldaas
2007 – Åsane kunstforening
2007 – Galleri Giga
2008 – Galleri Voss
2008 – Galleri Kjeldaas
2009 – Galleri Giga
2009 – Galleri Voss
2009 – Galleri Almenningen
2009 – Galleri Kunstværket

SEPARATUTSTILLINGAR.

2005 – Galleri Oz, Os - grafikk
2005 – Festivalutstiller: Osøyri blues og jazzfestival - grafikk
2008 – Galleri Kunstværket
2009 – Galleri Vedholmen
2009 – Hotell Turtagrø i regi av Galleri Almenningen

  • Vestland VI

  • Morgenlys I

  • Fjorddis I

  • November

  • Perk

  • Drømmespill

Eva Harr

Hus om natten

Litografi, 42x80 cm

Pris

Kr 5.900,-

  • Hus om natten

Elling Reitan

Lyset og livet

Litografi, 61x43 cm

Pris

Kr 5.000,-

  • Lyset og livet

  • Tir Nà Noir

  • Det aftenrøde...

  • Ved Nidarosdomen

  • Rød drøm

  • Veien

  • To stjerner

  • Brukken vinge

  • Ild

  • Bukkerittet

  • Intermezzo

  • Dansende kvinner

  • Allegori 6

  • Rød himmel

Jan Harr

Midnatt

Litografi
Trykkflate 40x40 cm

Pris

Kr 3.300,-

  • Midnatt

  • Nøkkeroser

  • Blåner

  • Berget det blå